0136. Neil Young – Everybody Knows This is Nowhere (1968)

En este segundo LP en solitario colaboró por primera vez con los ex Rockets, rebautizados como Crazy Horse, una banda que consiguió aportar a la música de Neil energía y una inusitada crudeza, característica en sus discos más rockeros.

Las canciones suelen ser de larga duración con tendencia a la improvisación, Neil va exponiendo sus emociones amorosas en piezas clásicas como "Cinnamon Girl", un estupendo rock de incisivo riff,.

Listado de temas

2. Everybody Knows This Is Nowhere

3. Round and Round (It Won't Be Long)

4. Down by the River

5. Losing End, The (When You're On)

6. Running Dry (Requiem For the Rockets)

7. Cowgirl in the Sand

0347. Earth, Wind & Fire – That’s the Way of the World (1975)

La música de Earth Wind & Fire, es una mezcla de sonido funk y jazz. Este disco es su mejor colección de canciones, la banda se encuentra en plena forma. Ganador de 3 Discos de Platino. Altamente recomendable.

Listado de temas:

1.Shining Star

2.That's the Way of the World

3.Happy Feelin'

4.All About Love

5.Yearnin', Learnin'

6.Reasons

7.Africano

8.See the Light

9.Shining Star (Future Star)

10.All About Love (First Impressions)

11.Happy Feelin' (Anatomy of a Groove)

12.Caribou Chaser (Jazzy Jam)

13.That's the Way of the World (Latin Expedition)

Los 90

Aquí os dejo una selección de la música que me gusta de los 90. Espero que os guste y en constante crecimiento

0275. Bob Marley & the Wailers – Catch a Fire (1973)

Catch a Fire fue uno de los primeros discos de este estilo en obtener una repercusión a nivel  internacional, esto es; fuera de la isla de Jamaica.Aquí encontramos el patrón con el que están hechos  los discos de Marley; están las canciones de amor, tanto a nivel individual como universal, las de neto corte “combativo”, con diatribas dirigidas a los que ostentan el poder, y también las odas a la ganja y a la religión.

Catch a Fire convirtió a Marley en una estrella internacional.

Listado de temas:

1. Concrete Jungle

2. Slave Driver

3. 400 Years

4. Stop That Train

5. Baby We've Got A Date (Rock It Baby)

6. Stir It Up

7. Kinky Reggae

8. No More Trouble

9. Midnight Ravers

10. High Tide Or Low Tide

11. All Day All Night

0421. Marvin Gaye – Here, My Dear (1978)

Pocos músicos tienen una discografía tan rica y llena de matices como Marvin Gaye. Su obra ha resistido el paso del tiempo, los discos de los sesentas son pequeños ejercicios de estilo a lo Motown, llenos de hits. "What's Going On" (1971) es una obra mayor, 

"Here, My Dear" fue editado originalmente con el formato de álbum doble, y que en el momento de su publicación sufrió un rechazo unánime.

Listado de temas:

1. Here, My Dear

2. I Met a Little Girl

3. When Did You Stop Loving Me, When Did I Stop Loving You

4. Anger

5. Is That Enough

6. Everybody Needs Love

7. Time to Get It Together

8. Sparrow

9. Anna's Song

10. When Did You Stop Loving Me, When Did I Stop Loving You (Instrumental)

11. Funky Space Reincarnation

12. You Can Leave, But It's Going to Cost You

13. Falling in Love Again

14. When Did You Stop Loving Me, When Did I Stop Loving You (Reprise)

0436. Joy Division – Unknown Pleasures (1979)

Joy Division son considerados por los expertos como los Padres de la música Dark y la música Gótica por ser uno de los primeros grupos que crearon una atmosfera asfixiante, angustiante y oscura y sus letras depresivas y suicidas que marcaban la pauta de sus melodías. Se disolvió en mayo de 1980 tras el suicidio de su cantante, Ian Curtis. Pese al éxito moderado en su carrera, y lanzaron sólo dos álbumes de estudio, Joy Division han sido aclamados desde entonces como uno de los más innovadores, evocativos e influyentes grupos de su tiempo

Unknown Pleasures es el primer LP de estudio de la banda británica Joy Division, publicado en Junio de 1979. La imagen de la portada muestra 100 pulsos sucesivos del primer pulsar descubierto. El disco tuvo muy buenas críticas y vendió bien. 

Joy Division ha influido tanto a bandas coetáneas como U2 y The Cure, como a artistas actuales, Interpol, Bloc Party, Editors, etc. 

Unknown Pleasures alcanzó el puesto número 71 de ventas de las listas inglesas en agosto de 1980. En 2005, Joy Division fueron incluidos junto con New Order en el UK Music Hall of Fame.

Listado de temas:

1. Disorder

2. Day of the Lords

3. Candidate

4. Insight

5. New Dawn Fades

6. She's Lost Control

7. Shadowplay

8. Wilderness

9. Interzone

10. I Remember Nothing

0424. X-ray Spex – Germ Free Adolescents (1978)

Liderados por la carismática Poly Styrene, bautizada en su tiempo como Marion Elliott, los X-Ray Spex, aunque no demasiado conocidos al nivel de los Sex Pistols o los Clash, es una banda de punk británico

de culto a causa de un único LP, “Germ Free Adolescents” (1978).

Compuestas en 1976 por la cantante y compositora Poly Styrene, por la saxofonista Lora Logic (de nombre real Susan Whitby), el guitarrista Jak Airport, el bajista Paul Dean y el batería B.P. Hurdin.

Punk con saxo y con una peculiar voz femenina, X-Ray Spex sólo aguantaron este disco juntos. 

Listado de temas:

1. The Day The World Turned Dayglo

2. Obsessed WithYou

3. Genetic Engineering

4. Identity

5. I Live Off You

6. Germfree Adolescents

7. Art-I-Ficial

8. Let's Submerge

9. Warrior In Woolworths

10. I Am A Poseur

11. I Can't Do Anything

12. Highly Inflammable

13. Age

14. Plastic Bag

15. I Am A Cliche

16. Oh Bondage Up Yours!

0784. The Prodigy - Music for the Jilted Generation (1994)

The Prodigy es un grupo inglés de música electrónica. The Prodigy disfrutó de su gran golpe de publicidad al ser pioneros en el movimiento de la música electrónica conocida como "rave". Desde entonces han adquirido una inmensa popularidad y renombre mundial. Algunas de sus canciones más populares son "Charly", "Out of Space", "Smack My Bitch Up", "No Good (Start the Dance)", "Breathe" y "Firestarter".

En 1994, el segundo álbum de The Prodigy, llamado Music For The Jilted Generation, mostró un aspecto más amplio de estilo musical. El álbum fue nominado a un Mercury Music Prize.

Listado de temas:

1.Intro

2.Break & Enter

3.Their Law

4.Full Throttle

5.Voodoo People

6.Speedway [Theme from Fastlane]

7.The Heat [The Energy]

8.Poison

9.No Good [Start The Dance]

10.One Love [Edit]

11.3 Kilos

12.Skylined

13.Claustrophobic Sting

0154. Quicksilver Messenger Service – Happy Trails (1969)

Banda estadounidense de acid-rock que tampoco desdeñó el folk, el blues y el jazz. Se formó a mediados de los años 60 en San Francisco.

En 1969 publicaron "Happy Trails" (1969), un disco en directo que se convertiría en su LP más recordado, principalmente por la versión de "Who do you love", tema escrito por el pionero del R&B y el rock'n'roll Bo Diddley, llevando las clásicas pautas guitarreras de Diddley a sus postulados psicodélicos.

Listado de temas

01. Who Do You Love - Part 1

02. When You Love

03. Where You Love

04. How You Love

05. Which Do You Love

06. Who Do You Love - Part 2

07. Mona

08. Maiden Of The Cancer Moon

09. Calvary

10. Happy Trails

0371. Billy Joel – The Stranger (1977)

Billy Joel ha grabado muchos éxitos populares desde 1973 (empezando con el sencillo "Piano Man" ) hasta su retiro para grabar música pop en 1993. Es uno de los pocos artistas de rock y pop que consiguieron éxitos en el "Top Ten" de los 70, 80, y 90. 

The Stranger es el quinto álbum de estudio de Billy Joel, lanzado en septiembre de 1977. Mientras que sus cuatro álbumes anteriores tuvieron un éxito moderado, este rompió la brecha, alcanzando el #2 en la lista de álbumes de Estados Unidos.

Mucho del éxito del álbum es atribuido a la colaboración de Billy Joel con el productor Phil Ramone, cuyos métodos de producción innovadores complementaron las canciones de Billy Joel.

Este álbum alcanzó a Bridge over Troubled Water de Simon and Garfunkel, para llegar a ser el álbum de Columbia Records más vendido en ese tiempo. Billy Joel obtuvo dos premios Grammy por este disco, al mejor disco del año y a la mejor canción del año por Just the Way You Are. Generalmente aclamado como el trabajo más fino de Billy

Joel, el álbum fue clasificado en el número 67 en la revista Rolling Stone en la Lista de Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos.

Listado de temas

1. Movin' Out (Athony's Song )

2. The Stranger

3. Just The Way You Are

4. Scenes From An Italian Restaurant

5. Vienna

6. Only The Good Die Young

7. She's Always A Woman

8. Get It Right The First Time

9. Everybody Has A Dream

0716. Disposable Heroes of Hiphoprisy - Hypocrisy is the Greatest Luxury (1992)

En 1992, Franti y Rono Tse, de los Beatnigs, se convirtieron en Disposable Heroes of Hiphoprisy.  Influenciados por Gil Scott-Heron y Arrested Development, establecieron su clase de hip-hop político.

Hicieron una versión del tema de Dead Kennedys "California Über Alles". Se separaron en 1994 .

Listado de temas

1. Satanic Reverses

2. Famous and Dandy (Like Amos and Andy)

3. Television, the Drug of the Nation

4. Language of Violence

5. The Winter of the Long Hot Summer

6. Hypocrisy Is the Greatest Luxury

7. Everyday Life Has Become a Health Risk

8. INS Greencard A-19 191 500

9. Socio-Genetic Experiment

10. Music and Politics

11. Financial Leprosy

12. California Über Alles

13. Water Pistol Man

101 dálmatas. ¡Más vivos que nunca! (1996)

Título original 101 Dalmatiansaka 

Duración 103 min. 

País Estados Unidos 

Dirección Stephen Herek 

Guion John Hughes. Novela: Dodie Smith 

Música Michael Kamen 

Fotografía Adrian Biddle 

Reparto Glenn Close, Jeff Daniels, Joely Richardson, Joan Plowright, Hugh Laurie, Mark Williams, John Shrapnel, Tim McInnerny 

Productora Buena Vista Pictures 

Género Infantil. Comedia | Animales. Perros/Lobos. Remake. Cine familiar 

Sinopsis Obsesionada por obtener la auténtica piel de dálmatas para crear su nueva línea de moda, Cruella de Vil no se detiene ante nada. Cuando Anita, una de sus mejores diseñadoras, le cuenta lo contentos que están ella y su marido Roger, porque su pareja de dálmatas, Pongo y Perlita, van a tener cachorros, la mente de Cruella empieza a maquinar para hacerse con los pequeños. 

Fiel remake de la versión animada, que sin embargo no llega al nivel de la película de animación. Lo mejor Glenn Close, el resto un poco cargante.

0720. The Pharcyde - Bizarre Ride II The Pharcyde (1992)

Sello discográfico: Delicious Vinyl

Producción: J-Swift

Dirección artística: Mark Heimback-Nielsen

Nacionalidad: EE. UU.

Duración: 56:31

Procedentes de Los Ángeles, el influyente cuarteto de rap Pharcyde se formó a principios de los 90. Con la sola excepción de Stewart, "Fatlip", los componentes del grupo han sido bailarines y coreógrafos en el circuito underground de salas de LA. Ayudados por su profesor de música, el cuarteto se centró en el rap y editó su excéntrico debut "Bizarre Ride II the Pharcyde" en 1992.

La mezcla del espíritu del funk, letras inteligentes y beats de baile situó a The Pharcyde en la liga de los grandes del hip hop de los noventa.

Listado de temas:

1. 4 Better or 4 Worse (Interlude)

2. Oh Shit

3. It’s Jiggaboo Time (Skit)

4. 4 Better or 4 Worse

5. I’m That Type of Nigga

6. If I Were President (Skit)

7. Soul Flower (Remix)

8. On the DL

9. Pack the Pipe (Interlude)

10. Officer

11. Ya Mama

12. Passin’ Me By

13. Otha Fish

14. Quinton’s on the Way (Skit)

15. Pack the Pipe

16. Return of the B-Boy

0557. Kate Bush - Hounds of Love (1985)

Hounds of love es el quinto disco de Kate. Presentado como una suite en dos partes, Hounds of love funciona como un gabinete de curiosidades del “universo Bush”. En este disco, Kate se rodeó de colaboradores habituales: Stuart Eliott y Charlie Morgan, en batería; Del Palmer en bajo y Paddy Bush en violines, balalaika y coros. Ella toca piano, fairligh y por supuesto, canta, doblando sus propias voces.

En 2002, la Q Magazine colocó a "Hounds of love" en el tercer puesto entre los mejores discos de una artista femenina de todos los tiempos.

El disco comienza fuerte y es difícil de mantener, pero más o menos lo consigue.

Listado de temas:

1. Running up That Hill (A Deal With God) - (remix)

2. Hounds of Love

3. The Big Sky

4. Mother Stands For Comfort

5. Cloudbusting

6. And Dream of Sheep

7. Under Ice

8. Waking the Witch

9. Watching You Without Me

10. Jig of Life

11. Hello Earth

12. The Morning Fog

0148. Pinocho (1940)

Título original Disney's Pinocchio 

Año 1940 

Duración 87 min. 

País Estados Unidos 

Dirección Ben Sharpsteen, Hamilton Luske 

Guion Ted Sears, Webb Smith, Joseph Sabo, Otto Englander, 

Música Leigh Harline, Paul J. Smith, Ned Washington 

Fotografía Animación 

Reparto Animación 

Productora Walt Disney Productions 

Sinopsis Un anciano llamado Geppetto fabrica una marioneta de madera a la que llama Pinocho, con la esperanza de que se convierta en un niño de verdad. El Hada Azul hace realidad su deseo y da vida a Pinocho, pero conserva su cuerpo de madera. Pepito Grillo, la conciencia de Pinocho, tendrá que aconsejarlo para que se aleje de las situaciones difíciles o peligrosas hasta conseguir que el muñeco se convierta en un niño de carne y hueso 

Película de la época dorada de Walt Disney. si vamos más allá podemos ver el paso de la infancia a la madurez, como convertir a un niño en un hombre. Muy recomendable para toda la familia.

Algunos de los elementos más sombríos de la fábula del italiano Cario Collodi se eliminaron cuando Disney la llevó al cine. Pinocho demostró que el mundo de la animación estaba lleno de posibilidades, y el resultado fueron creaciones encantadoras como la luminosa Hada Azul y secuencias tan asombrosas como la huida de la Isla del Placer, y el emocionante encuentro con Monstro la Ballena. Añádanse a esto canciones que ahora son clásicas como «When You Wish Upan a Star» (S i una estrella ves brillar). 

0494. Rush – Moving Pictures (1981)

Sello discográfico: Mercury

Producción: Terry Brown • Rush

Dirección artística: Hugh Syme

Nacionalidad: Canadá

Duración: 39:44

Rush es un trío canadiense que siempre supo ser "de culto", mantener un perfil bajo e increíblemente tener excelentes ventas y leales seguidores por todo el mundo.

Moving Pictures es el título del octavo disco de estudio de la banda. Ha llegado a ser cuádruple platino y está considerado uno de los mejores álbumes de rock progresivo de todos los tiempos, el álbum más vendido de una larga carrera.

Este LP contiene la canción más popular de Rush, Tom Sawyer, un himno al individualismo. Una oda a las tendencias de mente abierta. Contiene pequeñas alusiones al personaje homónimo de Mark Twain.

Otro aspecto a destacar del álbum es la canción YYZ, uno de los mejores instrumentales de todos los tiempos. El título proviene de un código aeronáutico asignado al Aeropuerto Internacional de Toronto.

Listado de temas:

1.Tom Sawyer

2.Red Barchetta

3.Yyz

4.Limelight

5.Camera Eye, The

6.Witch Hunt

7.Vital Signs

0749. Wu Tang Clan - Enter the Wu Tang (36 Chambers) (1993)

Sello discográfico: Loud

Producción: «RZA»

Dirección artística: Jacqueline Murphy

Nacionalidad: EE. UU.

Duración: 61:35

Wu-Tang Clan es un grupo estadounidense de rap originario de Staten Island, Nueva York. El grupo está formado por nueve MC's (después de la muerte de Ol' Dirty Bastard en 2004, Cappadonna ingresó oficialmente al grupo). Todos sus miembros han lanzado álbumes solistas, y el grupo ha producido diferentes grupos y solistas. Este era el plan desde el principio del grupo: convertirse en un imperio y tomar la comunidad hiphop con la saturación de buenos artistas.

Discos como Enter the Wu-Tang se han convertido en clásicos. Su carrera ha quedado plasmada en un documental, Wu: The Story of the Wu-Tang Clan, dirigido por Gerald K. Barkley. Una cinta que recibió el premio al mejor documental en el Hip Hop Odyssey Film Festival.

Enter the Wu-Tang (36 Chambers) es el debut del Wu-Tang Clan, del año 1993. Con beats penetrantes y letras pseudo-místicas entremezclados con sampleos de películas de artes marciales, 36 Chambers fue un álbum críticamente aclamado. Comparándolos con otros grupos de hip-hop, el Wu-Tang no lanzó enseguida otro álbum que siguera a 36 Chambers, sino que sus miembros se enfocaron en hacer sus propios álbumes solistas antes de reunirse a hacer el segundo álbum grupal.

Listado de temas:

1.Bring Da Ruckus

2.Shame On A Nigga

3.Clan In Da Front

4.Wu-Tang: 7th Chamber

5.Can It Be All So Simple

6.Da Mystery of Chessboxin’

7.Wu-Tang Clan Ain’t Nuthi’ Ta F’ Wit

8.C.R.E.A.M.

9.Method Man

10.Protect Ya Neck

11.Tearz

12.Wu-Tang: 7th Chamber – Part II

13.Method Man (Skunk Mix)

14.Conclusion

0221. Elton John – Madman Across the Water (1971)

Sin duda alguna, uno de los artistas de pop-rock de más éxito de las últimas tres décadas es Reginal Kenneth Dwight, alias Elton John. Un músico de mucho talento

Madman Across the Water, cuarto álbum de Elton John, una joya del año 1971, Incluye el hit "Tiny Dancer" (que Cameron Crowe rescató para Casi Famosos) y ocho temas más, todos impecables.

Este álbum alcanzo en Gran Bretaña el lugar #41 de las listas, siendo en Estados Unidos donde obtuvo más éxito, llegando hasta el #8 del Billboard 200.

Listado de temas:

1. Tiny Dancer

2. Levon

3. Razor Face

4. Madman Across the Water

5. Indian Sunset

6. Holiday Inn

7. Rotten Peaches

8. All the Nasties

9. Goodbye

0797. Radiohead - The Bends (1995)

Radiohead es un grupo musical inglés de rock alternativo originario de Abingdon. Desde su formación en 1985 lo componen Thom Yorke, Jonny Greenwood, Colin Greenwood, Phil Selway y Ed O'Brien. En Radiohead se detecta la influencia de otras bandas de rock alternativo y post-punk como The Smiths, The Cure, Pixies, R.E.M., Joy Division...

The Bends es el segundo disco de estudio de la banda británica Radiohead, publicado el 22 de marzo de 1995. Entre los sencillos que se pueden destacar se encuentran "High & Dry", "Fake Plastic Trees",

"Just" y "Street Spirit (Fade Out)". Aunque aclamado por la crítica, en el resto del mundo no logró tener el mismo éxito comercial que “Creep”. The Bends tardó en ser aceptado como una gran obra, y ha sido valorado a medida que pasan los años.

Listado de temas:

1.Planet Telex

2.The Bends

3.High and Dry

4.Fake Plastic Trees

5.Bones

6.(Nice Dream)

7.Just

8.My Iron Lung

9.Bullet Proof..I Wish I Was

10.Black Star

11.Sulk

12.Street Spirit (Fade Out)

0397. Blondie – Parallel Lines (1978)

Sello discográfico: Chrysalis

Producción: Mike Chapman

Dirección artística: Ramey Communications

Nacionalidad: EE. UU.

Duración: 41:03

Debbie Harry y su quinteto, liderado por el guitarrista Chris Stein, alcanzaron el firmamento pop con su tercer álbum. Llegaron a lo más alto de las listas británicas, al n.º 6 en Estados Unidos y vendieron un millón de copias.

Tras editar un par de álbumes ("Blondie", "Plastic Letters" )en 1978 sale a la venta su tercer trabajo, el álbum Parallel Lines. El éxito de este álbum a nivel mundial, y particularmente en Gran Bretaña, Estados Unidos y Japón, se debió a la popularidad de algunas de sus canciones, tales como: "Heart of Glass" (que alcanzó simultáneamente el número 1 en las listas inglesas y estadounidenses), "Sunday girl", "Picture This" o One Way or Another. Semejante éxito sacó a la banda del anonimato: Blondie pasó a convertirse en uno de los conjuntos musicales más célebres y admirados por el público joven, y su carismática vocalista y líder, Deborah Harry, comenzó a acaparar las portadas de numerosas revistas con su imagen sexy, atrevida y su carácter gélido.

Listado de temas:

1.Hanging on the Telephone

2.One Way or Another

3.Picture This

4.Fade Away and Radiate

5.Pretty Baby

6.I Know But I Don't Know

7.11:59

8.Will Anything Happen?

9.Sunday Girl

10.Heart of Glass

11.I'm Gonna Love You Too

12.Just Go Away