Actualidad, noticias, música, etc.: 1012. My Bloody Valentine

14 julio 2023

1012. My Bloody Valentine - m b v (2013)

Grabación y publicación:

Grabado de manera intermitente entre 1996 y 2012, el álbum fue producido por Kevin Shields, líder y principal arquitecto sonoro de My Bloody Valentine. Parte del material fue iniciado poco después del lanzamiento de Loveless (1991), pero los trabajos se detuvieron durante años por dificultades financieras y creativas.

Finalmente, m b v fue publicado el 2 de febrero de 2013 de forma independiente, a través del sitio web de la banda y el sello mbv Records, generando un colapso temporal por la alta demanda digital.

El álbum fue masterizado en analógico, grabado con equipo vintage, y refleja una evolución natural de su sonido clásico sin recurrir a la nostalgia.

Contexto y estilo:

Tras más de dos décadas de silencio discográfico, m b v llegó como una continuación directa de Loveless, pero con matices que lo separan del mito del shoegaze original.

El disco mantiene los muros de guitarras distorsionadas, voces etéreas y estructuras flotantes, pero introduce elementos nuevos:

Ritmos más orgánicos,
Uso intensivo de samplers y loops,
Exploración rítmica y percusiva, especialmente en su última parte.

En lugar de repetir el pasado, m b v se siente como una mutación pausada, una mirada introspectiva a su propio legado. Su sonido sigue siendo envolvente y saturado, pero con una calidez y una serenidad inusuales.

Análisis de temas destacados:

“she found now”
Una apertura soñadora y melancólica, con guitarras suaves y vocales casi fantasmas. Evoca la intimidad y el resurgir después del silencio.
“only tomorrow”
Canción de tono más denso y vibrante, con una batería irregular y un sonido que parece expandirse sin límite. Uno de los cortes más cercanos a Loveless.
“who sees you”
Capa sobre capa de guitarras procesadas crean un efecto hipnótico. La voz de Shields se integra como un instrumento más dentro del ruido melódico.
“new you”
Uno de los temas más accesibles del álbum: ritmo grooveado y bajo marcado, casi pop, con un aire luminoso y sensual.
“wonder 2”
Cierre abrupto y futurista. Combina baterías casi drum’n’bass con guitarras turbulentas, abriendo una puerta hacia un nuevo terreno sonoro que el grupo nunca llegó a continuar.

Conclusión:

m b v no busca superar a Loveless, sino dialogar con él desde la madurez y la introspección. Es un álbum de continuidad y reinvención, donde el tiempo transcurrido se siente como parte de la textura misma de la música.

Su mezcla de nostalgia, innovación tímida y belleza abstracta lo convierten en uno de los regresos más esperados y satisfactorios de la historia del rock alternativo.

My Bloody Valentine demostró que su lenguaje sonoro sigue siendo inconfundible, irrepetible y atemporal.