1014. David Bowie - Blackstar (2016)

Blackstar (estilizado como ★) es el vigésimo quinto y último álbum de estudio del músico británico David Bowie, publicado por la compañía discográfica Sony Records el 8 de enero de 2016, coincidiendo con el 69 cumpleañosdel artista​ y dos días antes de su fallecimiento.

Blackstar fue anunciado por el propio Bowie en su página web el 25 de octubre de 2015 mediante una nota de prensa en la que se revelaba tanto la fecha de lanzamiento del álbum como la del primer sencillo, «Blackstar». 

Blackstar se convirtió en el primer álbum de Bowie en llegar a la primera posición de la lista estadounidense Billboard.

Listado de temas:

1. Blackstar 

2. 'Tis a Pity She Was a Whore

3. Lazarus 

4. Sue (Or in a Season of Crime) 

5. Girl Loves Me 

6. Dollar Days 

7. I Can't Give Everything Away

 

1013. Wild Beasts - Two Dancers (2009)

Two Dancers es el segundo álbum de estudio de la banda británica de indie rock Wild Beasts. Fue lanzado el 3 de agosto de 2009 en el Reino Unido en Domino Records. La canción "Hooting and Howling" fue lanzada como primer sencillo del álbum el 20 de julio. Two Dancers fue muy bien recibido por la crítica.

Listado de temas:

1. The Fun Powder Plot 

2. Hooting & Howling 

3. All the King's Men 

4. When I'm Sleepy 

5. We Still Got the Taste Dancin' on Our Tongues 

6. Two Dancers (i) 

7. Two Dancers (ii)

8. This Is Our Lot 

9. Underbelly 

10. Empty Nest 

11. Through the Iron Gate 

0851. Daft Punk - Homework (1997)

Sello discográfico: Virgin

Producción: Daft Punk

Dirección artística: Daft Punk • Serge Nicolas

Nacionalidad: Francia

Duración: 73:31

En 1993 el primer sencillo de Daft Punk, "The New Wave" fue lanzado limitadamente. El sencillo también contenía la mezcla final de The New Wave, "Alive” . En 1995 volvieron al estudio para grabar "Da Funk", su segundo sencillo. Ese mismo año se convirtió en su primer sencillo comercialmente exitoso. La banda firmo con Virgin Records en 1996. Alive y Da Funk fueron posteriormente incluidos en su álbum debut en 1997, Homework. El sencillo más exitoso de Homework fue "Around The world". Junto con este disco salió la película D.A.F.T. A Story About Dogs, Androids, Firemen and Tomatoes que precisamente eran los videos Da Funk, Around The World, Burnin' y Revolution 909 unidos como si fuera una película.

Daft Punk es un dúo artístico originario de París, Francia; conformado por los músicos Thomas Bangalter y Guy-Manuel de Homem-Christo. El estilo de la agrupación es música electrónica compuesto por acordes disco, y balada rock con toques de funk, techno, house y synth. Antes de llamarse Daft Punk, se llamaban Darlin, y además de Bangalter y Homem-Christo también formaba parte otro artista llamado Laurent. El primer single The New Wave fue seguido de su primer éxito comercial Da Funk parte de su álbum Homework (1997).

Listado de temas:

1.Daftendirekt

2.WDPK 83.7 FM

3.Revolution 909

4.Da Funk

5.Phoenix

6.Fresh

7.Around the World

8.Rollin’ & Scratchin’

9.Teachers

10.High Fidelity

11.Rock’n Roll

12.Oh Yeah

13.Burnin’

14.Indo Silver Club

15.Alive

16.Funk Ad

0256. Stevie Wonder – Talking Book (1972)

Sello discográfico: Motown

Producción: Stevie Wonder

Dirección artística: Robert Margoulleff

Nacionalidad: EE. UU.

Duración: 43:26

"Talking Book" es el primero de los grandes discos de autor de Wonder, después de su declaración de independencia artística, que inauguraba su etapa de prodigiosa creatividad que le llevó a ser uno de los grandes creadores de los años setenta.

El disco resulta mayoritariamente una romántica colección de canciones de amor y desamor dedicadas a Syreeta Wright, su mujer hata entonces. En "Talking Book" podemos disfrutar de una serie de baladas marca de la casa, algo saturadas de azúcares ("You and I (We Can Conquer the World)", "Blame It on the Sun", "Lookin' for Another Pure Love", que se acercan peligrosamente al empalago, pero que se salvan gracias a la visionaria brillantez de su producción y a las extraordinarias dotes vocales de un Wonder prodigioso. 

En "Superstition", Wonder sermonea sobre los peligros de las creencias irracionales.

Listado de temas:

1. You Are the Sunshine of My Life

2. Maybe Your Baby

3. You and I

4. Tuesday Heartbreak

5. You've Got It Bad Girl

6. Superstition

7. Big Brother

8. Blame It on the Sun

9. Lookin' For Another Pure Love

10. I Believe (When I Fall in Love It Will Be Forever)

0168. King Crimson – In the Court of the Crimson King (1969)

Sello discográfico: Island

Producción: King Crimson

Dirección artística: No consta

Nacionalidad: Reino Unido

Duración: 44:01

King Crimson es uno de los grupos más importantes del rock progresivo, que ha sobrevivido a incontables cambios de personal desde su formación en Londres.

Definido por Pete Townshend como "una misteriosa obra maestra", "In the court of King Crimson " es una de las grandes joyas y piezas clave del rock progresivo.

El LP, que dejó boquiabierto a muchos de sus coetáneos, se cierra con el título homónimo, un inolvidable corte, brillante tanto en su labor instrumental como vocal, con especial significación del mellotron de Ian McDonald, que nos retrotrae a un fascinante escenario medieval.

Listado de temas:

1. 21st Century Schizoid Man 

2. I Talk To The Wind 

3. Epitaph 

4. Moonchild 

5. The Court Of The Crimson King

0538. Prince - Purple Rain (1984)

Sello discográfico: Warner Bros.

Producción: Prince And The Revolution

Dirección artística: Prince

Nacionalidad: EE. UU.

Duración: 43:50

El disco Purple Rain (1984) fue genial en todo sentido. Rock & roll del bueno, 15 millones de copias, un buen film del mismo nombre y todo el furor que se desata: La Princemanía, el nacimiento de la

super estrella. A decir verdad, Purple Rain es un discazo y la piedra filosofal en lo que concierne a la vida musical de Prince.

Con la distancia, nos damos cuenta de la importancia de este disco en los años ochenta y de su influencia, Purple Rain es un álbum novedoso, que impacta por la mezcla de estilos sin sorprender a los fans de Prince ya acostumbrados. Un rock furioso, visceral, con un solo final deudor de la clara influencia de Jimmi Hendrix.

Hubo una semana de 1984 en que Prince era número uno en el ránking de singles (When doves cry), de discos y de películas (ambas con este Purple Rain), hecho solo igualado por Elvis Presley y The Beatles nada menos. Todo rociado de excelente crítica. 

Al día de hoy, Purple Rain sigue figurando en toda encuesta de la prestigiosa revista Rolling Stone, como uno de los mejores discos de la historia del rock & roll. "

Listado de temas:

1.Let's Go Crazy

2.Take Me With U

3.The Beautiful Ones

4.Computer Blue

5.Darling Nikki

6.When Doves Cry

7.I Would Die 4 U

8.Baby I'm a Star

9.Purple Rain

0637. Lenny Kravitz - Let Love Rule (1989)

Sello discográfico: Virgin

Producción: Lenny Kravitz

Dirección artística: Jeffrey Kent Ayeroff

Nacionalidad: EE. UU.

Duración: 55:27

Let Love Rule es su Album debut, publicado el 19 de septiembre de 1989 por Virgin Records America. Su entonces esposa Lisa Bonet, escribió para este disco la letra de "Fear" y co-escribió la letra de la canción, "Rosemary". Let Love Rule llego al nº 61 del Billboard 200. Inicialmente, el álbum fue

un éxito moderado en los Estados Unidos, pero se convirtió en una gran hazaña en todo el mundo, especialmente en Europa, vendiendo más de 2 millones de copias. El se le dio el reconocimiento de disco de oro en los Estados Unidos en 1995. 

Lenny ganó el premio Grammy al "Best Male Rock Vocal Performance", cuatro años seguidos, de 1999 a 2002; y está situado en la 93ª posición de los "100 mejores artistas de Hard Rock" de VH1. Lenny Kravitz ha vendido unos veinte millones de discos en todo el mundo. Pero además tiene en su poder uno de los más amplios conjuntos de hits musicales que lo han alzado al apogeo desde su primera aparición en 1989.

Listado de temas:

1.Sittin’ On Top of the World

2.Let Love Rule

3.Freedom Train

4.My Precious Love

5.I Build This Garden For Us

6.Fear

7.Does Anybody Out There Even Care

8.Mr. Cab Driver

9.Rosemary

10.Be

11.Blues for Sister Someone

12.Empty Hands

13.Flower Child

 

0961. The Hives - Your New Favourite Band (2001)

The Hives es una banda de garage punk originaria de Fagersta, Suecia. La banda es conocida por sus enérgicas presentaciones en vivo y por sus vestuarios en blanco y negro.

La banda afirma que se formó en 1993, aunque se cree que fue en 1989 bajo un nombre diferente, diferentes sonidos, y sin Randy Fitzsimmons. Fitzsimmons sugirió que formaran una banda de garage rock.

Your New Favourite Band es un álbum compilatorio de grandes éxitos de la banda. Contiene canciones de sus dos primeros álbumes, y del EP a.k.a. I-D-I-O-T. Fue lanzado el 22 de octubre del 2001, y producido por la disquera Poptones. Este álbum lanzó a la fama a la banda en el Reino Unido y al mundo entero en consecuencia..

Listado de temas: 

1.Hate to Say I Told You So

2.Main Offender

3.Supply and Demand

4.Die, All Right!

5.Untutored Youth

6.Outsmarted

7.Mad Man

8.Here We Go Again

9.A.K.A. I-D-I-O-T

10.Automatic Schmuck

11.Hail Hail Spit N’Drool

12.The Hives Are Law, You Are Crime

0367. Stevie Wonder – Songs in the Key of Life (1976)

Sello discográfico: Tamla Motown

Producción: Stevie Wonder

Dirección artística: Motown Graphics Department

Nacionalidad: EE. UU.

Duración: 86:53

Songs in the Key of Life es un doble álbum publicado en 1976, El disco fue el primero de un artista estadounidense en alcanzar el número uno en su país la misma semana en que salía a la venta, en ese puesto continuó durante 14 semanas. 

Dos de esas canciones (Sir Duke y IWish) alcanzaron el número uno como sencillos y otra más entró en la lista de títulos memorables de Wonder: Isn't She Lovely?, canción de más de seis minutos que Wonder se negó a editar en su salida a sencillo y que está dedicada al nacimiento de su hija (incluye el llanto de la niña al nacer). El disco obtuvo cuatro premios grammy: Mejor disco del año, Mejor producción, Mejor interpretación masculina vocal pop y Mejor interpretación vocal Rhythm & Blues por I Wish.

Listado de temas:

DISC 1:

1.Love's in Need of Love Today

2.Have a Talk With God

3.Village Ghetto Land

4.Contusion

5.Sir Duke

6.I Wish

7.Knocks Me Off My Feet

8.Pastime Paradise

9.Summer Soft

10.Ordinary Pain

DISC 2:

1.Isn't She Lovely

2.Joy Inside My Tears

3.Black Man

4.Ngiculela (Es una Historia) - (African Languages, Spanish) :: I Am

Singing - (African Languages, ...

5.If It's Magic

6.As

7.Another Star

8.Saturn

9.Ebony Eyes

10.All Day Sucker

11.Easy Goin' Evening

0358. Jorge Ben – África Brasil (1976)

Jorge Ben ha sido poco valorado a lo largo de su carrera, a pesar de ser uno de los talentos más superdotados de la música brasileña. El mantenerse alejado de la fama del star system, le ha impulsado siempre a trabajar con enorme modestia y honestidad, hecho que en cierta manera ha beneficiado la calidad de su obra y la diversidad de estilos al tener poco que perder.

Africa Brasil fue el disco en que Jorge Ben electrifico su música, un cambio de rumbo en sus composiciones, incluyendo sonidos funk, soul y ritmos africanos. Considerado por toda la crítica como uno de los mejores trabajos de la historia de la música brasileña.

Listado de temas:

1. Ponta de Lança Africano (Umbabarauma)

2. Hermes Trimegisto Escreveu

3. O Filósofo

4. Meus Filhos, Meu Tesouro

5. O Plebeu

6. Taj Mahal

7. Xica da Silva

8. História de Jorge

9. Camisa 10 da Gávea

10. Cavaleiro Do Cavalo Imaculado

11. África Brasil (Zumbi) 

1012. Deerhunter - Halcyon Digest (2010)

 Halcyon Digest es el quinto álbum de estudio de la banda estadounidense de indie rock Deerhunter. Fue lanzado el 27 de septiembre de 2010 con gran éxito de crítica universal. Ellos mismos se definen como una banda de ambient punk, si bien es cierto que incluyen en su música elementos provenientes del noise rock, rock experimental, post-punk y dream pop, englobándose como una banda de indie rock.

Listado de temas:

1. Earthquake 

2. Don't Cry 

3. Revival 

4. Sailing 

5. Memory Boy 

6. Desire Lines 

7. Basement Scene 

8. Helicopter 

9. Fountain Stairs 

10. Coronado 

11. He Would Have Laughed

0319. Neil Young – On the Beach (1974)

Sello discográfico: Reprise

Producción: David Briggs • Mark Harman • Al Schmitt

Dirección artística: Gary Burden

Nacionalidad: Canadá

Duración: 39:17

On The Beach es un viaje deprimente. Odisea de reproches, disgusto y decepción, este álbum marca el  final de una relación amorosa. Aunque las letras están cargadas de bilis, la música es relajada.

Cuando se editó “On the Beach” no tuvo una buena acogida ni entre el público ni entre la crítica. Para Rolling Stone es el mejor disco de Young, pero On The Beach sigue siendo bastante desconocido. Neil odiaba la crudeza emocional del álbum, y retrasó su reedición en CD hasta 2003.

La portada, bastante explicita con un Young de espaldas, es fiel reflejo de los sentimientos que inundan al canadiense esos años.

Listado de temas:

1.Walk On

2.See the Sky About to Rain

3.Revolution Blues

4.For the Turnstiles

5.Vampire Blues

6.On the Beach

7.Motion Pictures (For Carrie)

8.Ambulance Blues

Tidal

Amazon

Youtube

1011. Fleet Foxes -Fleet Foxes (2008)

Sello discográfico: Bella Union/Sub Pop

Producción: Phil Ek

Dirección artística: Pieter Brueghel el Viejo • Sasha Barr

Nacionalidad: EE. UU.

Duración: 39:15

Gran disco de debut, once canciones bucólicas y maravillosas, la portada es un fragmento del cuadro Proverbios flamencos de Pieter Bruegel el Viejo pintado en 1559, que ganó el premio a la mejor obra gráfica según Artvinyl.com en 2008. La canción a capella que abre el disco, «Sun It Rises», sienta la base de lo que será el resto del disco.

Listado de temas:

01 Sun It Rises 

02 White Winter Hymnal 

03 Ragged Wood 

04 Tiger Mountain Peasant Song 

05 Quiet Houses 

06 He Doesn’t Know Why

07 Heard Them Stirring

08 Your Protector 

09 Meadowlarks 

10 Blue Ridge Mountains 

11 Oliver James 

0189. Van Morrison – Moondance (1970)

Sello discográfico: Warner Bros.

Producción: Van Morrison

Dirección artística: Bob Cato

Nacionalidad: Reino Unido

Duración: 39:14

El LP de Van Morrison Astral Weeks (1968) le había convertido en un héroe de culto, pero Moondance fue su primer álbum entre los 30 primeros de Estados Unidos, y también su primer platino. Uno de los mejores discos del irlandés Van Morrison tras abandonar el fenomenal grupo de R&B Them.

Moondance demuestra que Van Morrison es un compositor extraordinario y un vocalista carismático. El trabajo atmosférico conseguido (combinando elegancia, apasionamiento y sosiego) es soberbio.

Listado de temas:

1. And It Stoned Me

2. Moondance

3. Crazy Love

4. Caravan

5. Into The Mystic

6. Come Running

7. These Dreams Of You

8. Brand New Day

9. Everyone

10. Glad Tidings

0134. The Beatles – White álbum (1968)

Un álbum doble de tanta riqueza, matices y diversidad estilística en el que han participado más de cuarenta músicos, entre ellos Billly Preston, Nicky Hopkins o el mismísimo Eric Clapton (toca la guitarraen "While my guitar gently weeps".

Pop, rock, music-hall, psicodelia, country, blues, reggae, folk, surf e incluso heavy metal se dan cita en un álbum esencial, de una influencia descomunal en todo tipo de vertientes musicales.

En este álbum, cada uno de los miembros del grupo empezó a demostrar el rango y profundidad de sus talentos de composición individuales, que seguirían así y serían usados en sus carreras solistas.

De acuerdo a la Recording Industry Association of America, RIAA, el Álbum Blanco es el disco mejor vendido de The Beatles, siendo certificado como disco de platino en 19 oportunidades, y el noveno álbum mejor vendido en los Estados Unidos. Esta certificación proviene, sin embargo, de la distorsión que surge al contar dos veces cada unidad vendida de un álbum doble: sin este ajuste, el Álbum Blanco sería el cuarto disco mejor vendido de la carrera de The Beatles.

Listado de temas:

Disc: 1 

1. Back in the U.S.S.R.

2. Dear Prudence

3. Glass Onion

4. Ob-La-Di, Ob-La-Da

5. Wild Honey Pie

6. Continuing Story of Bungalow Bill

7. While My Guitar Gently Weeps

8. Happiness Is a Warm Gun

9. Martha My Dear

10. I'm So Tired

11. Blackbird

12. Piggies

13. Rocky Raccoon

14. Don't Pass Me By

15. Why Don't We Do It in the Road?

16. I Will

17. Julia

Disc: 2

1. Birthday

2. Yer Blues

3. Mother Nature's Son

4. Everybody's Got Something To Hide Except Me And My Monkey

5. Sexy Sadie

6. Helter Skelter

7. Long, Long, Long

8. Revolution 1

9. Honey Pie

10. Savoy Truffle

11. Cry Baby Cry

12. Revolution 9

13. Good Night

0511. Bruce Springsteen - Nebraska (1982)

Nebraska es el sexto álbum de estudio  del músico estadounidense Bruce Springsteen, publicado por Columbia Records en 1982. En un principio, Springsteen había grabado demos para el álbum en su hogar con una grabadora de cuatro pistas. Los demos contenían exclusivamente guitarras acústicas, una guitarra eléctrica en el caso de "Open All Night", harmónica y la voz de Springsteen.

Posteriormente, Springsteen grabaría el álbum en un estudio junto a la E Street Band. Aún así, tanto Bruce como los ingenieros de sonido que estaban trabajando con él observaron que la esencia de la música folk se conservaba mejor en los demos grabados en su hogar que en las canciones orquestadas con la banda, por lo que acabarían publicando las versiones iníciales de las distintas canciones.

En 1989, Nebraska alcanzaría el puesto #43 de la lista de los 100 mejores álbumes de los años 80, elaborada por la revista musical Rolling Stone.

Listado de temas:

1.Nebraska

2.Atlantic City

3.Mansion on the Hill

4.Johnny 99

5.Highway Patrolman

6.State Trooper

7.Used Cars

8.Open All Night

9.My Father's House

10.Reason to Believe

0542. Echo & the Bunnymen - Ocean Rain (1984)

La personalidad de Ian McCulloch trasciende estilos y se impone como una de las más atractivas e incorruptas de los últimos 25 años. Igualmente, el guitarrista Will Sergeant es otra pieza clave en el sonido del grupo, dos elementos irreemplazables.

Son un referente del New Romantic, Gotico, New Wave, y a la vez muy poperos, de los años 80.

"Ocean Rain" (editado en 1984 por Sire Records) es el cuarto disco del cuarteto de Liverpool, formado por Will Sergeant a la guitarra, Ian McCulloch cantante, Less Pattinson al bajo, y Pete de Freitas a la batería. El grupo abre nuevas vías con este álbum. Grabado en París con la ayuda de una sección orquestal, el disco plantea inquietudes musicales más allá de los meros ambientes claustrofóbicos.

Es el más representativo de su época más épica y oscura, sin ninguna duda también es uno de los mejores discos de la década de los 80.

Listado de temas:

1.Silver

2.Nocturnal Me

3.Crystal Days

4.Yo Yo Man

5.Thorn of Crowns

6.The Killing Moon

7.Seven Seas

8.My Kingdom

9.Ocean Rain

0167. The Kinks – Arthur: Or the Decline & Fall of the British Empire (1969)

Los Kinks fueron una de las bandas más importantes que florecieron en la Invasión Británica de los años 60. "Arthur (or the decline and fall of the British Empire)" (1969), fue un proyecto inicial para  televisión en el cual los Kinks centraban todos sus temas en torno a la figura del homónimo personaje que da título al disco, una traslación ilusionante de un ciudadano medio inglés a tierras australianas en el escenario de posguerra que servía a Ray Davies para ofertar de manera cáustica trazos socioculturales e históricos de su país.

Listado de temas:

1. Victoria

2. Yes Sir, No Sir

3. Some Mother's Son

4. Drivin'

5. Brainwashed

6. Australia

7. Shangri-La

8. Mr. Churchill Says

9. She's Bought a Hat Like Princess Marina

10. Young and Innocent Days

11. Nothing to Say

12. Arthur

1010. MGMT - Oracular spectacular (2007)

Oracular Spectacular es el segundo álbum de la banda MGMT tras Climbing To New Lows y el primero con una multinacional. El álbum fue lanzado primero en formato digital el 2 de octubre de 2007 y más tarde, el 22 de enero de 2008, lanzado definitivamente en formato CD mediante Columbia y Sony. 

El primer sencillo extraído del trabajo, "Time to Pretend" consiguió un gran éxito en las listas estadounidenses y británicas, especialmente, y critica los tópicos de las estrellas de rock con sus desfases habituales tales como modelos, drogas y muerte entre vómitos.1​ Por su parte, "Electric Feel", el segundo sencillo del disco, también logró grandes críticas y éxitos, mejorando incluso los números de la banda en las listas británicas con "Time to Pretend". 

​ La revista Rolling Stone lo posicionó en el puesto #494 en su lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos. Después, en 2013, fue posicionado en el número 57 en "Los 100 mejores álbumes debut de todos los tiempos".

Listado de temas:

1. Time to Pretend 

2. Weekend Wars 

3. The Youth 

4. Electric Feel 

5. Kids 

6. 4th Dimensional Transition 

7. Pieces of What 

8. Of Moons, Birds & Monsters 

9. The Handshake

10. Future Reflections 

0785. Green Day - Dookie (1994)

Green Day es una banda estadounidense de rock originaria de Oakland, California y formada en 1990 por Billie Joe Armstrong y Mike Dirnt, a los que se sumó un año más tarde Al Sobrante para fundar Sweet Children, que más tarde sería renombrada Green Day.

Este grupo fue uno de los impulsores de la segunda oleada punk, tras los años 1980, cuando grabaron en 1994 el álbum Dookie, su tercer disco.

Dookie (Caca en español) es el tercer álbum de estudio del grupo estadounidense. El álbum fue la primera colaboración de la banda con Rob Cavallo. Lanzado el 3 de febrero de 1994 bajo el sello Reprise Records en Estados Unidos, Dookie se convirtió en un éxito comercial en todo el mundo, consiguiendo el número dos en el Billboard 200 estadounidense y logrando entrar en las listas de seis paises más. Fueron extraidos cinco singles de Dookie: "Longview", la regrabada "Welcome to Paradise", "Basket Case", "She" y "When I Come Around". El disco es el más exitoso de Green Day 

Dookie ganó el premio Grammy al Mejor Álbum de Música Alternativa en 1995

Listado de temas:

1.Burnout

2.Having a Blast

3.Chump

4.Longview

5.Welcome to Paradise

6.Pulling Teeth

7.Basket Case

8.She

9.Sassafras Roots

10.When I Come Around

11.Coming Clean

12.Emenius Sleepus

13.In the End

14.F.O.D.

0584. The Smiths - Queen is Dead (1986)

Sello discográfico: Rough Trade

Producción: Johnny Marr • Morrissey

Dirección artística: Caryn Gough • Morrissey

Nacionalidad: Reino Unido

Duración: 36:47

The Smiths fue una banda de indie rock formada en Manchester, Inglaterra en 1982 por el cantante Morrissey y el guitarrista Johnny Marr. La banda disfrutó de un éxito considerable hasta su separación en 1987. Su música ha sido de gran influencia en la música indie británica, y en los '90, una gran influencia para el Britpop.

The Queen Is Dead, que fue lanzado en junio de 1986, llegó al puesto número 2 de las listas de Reino Unido, y suele ser considerado su mejor obra. En 1989, la revista SPIN ubicó a "The Queen Is Dead" en el primer puesto de su lista de "The Greatest Albums Ever Made" ("Los Mejores Álbumes Jamás Grabados").

Listado de temas:

1.The Queen Is Dead / Take Me Back To Dear Old Blighty

2.Frankly, Mr. Shankly

3.I Know It's Over

4.Never Had No One Ever

5.Cemetry Gates

6.Bigmouth Strikes Again

7.Boy With the Thorn in His Side, The

8.Vicar in a Tutu

9.There Is a Light That Never Goes Out

10.Some Girls Are Bigger Than Others

0935. The Strokes - Is This It (2001)

Is This It es el álbum debut de la banda indie-rock estadounidense The Strokes, publicado en el año 2001. The Strokes fue la primera banda que inrrumpió en el mainstream como parte del nuevo movimiento garage rock del nuevo milenio.

Is This It es uno de los álbumes más aclamados por la crítica en lo que va del nuevo milenio. Ocupó el lugar número 89 en una lista realizada por el reconocido canal británico Channel 4 (Canal 4) en el 2005 para determinar a los 100 mejores álbumes de todos los tiempos (the 100 greatest albums of all time). En 2003, el álbum fue colocado en el puesto en el lugar 367 dentro de la lista de Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos hecha por la prestigiosa revista estadounidense Rolling Stone. En Junio del 2005, se colocó en el número 100 dentro de la lista de "100 Greatest Albums, 1985-2005" de la revista Spin. En Julio del 2006, fue situado en el puesto 48 en la lista The 50 Albums That Changed Music (Los 50 álbumes que cambiaron la música) de The Observer. En Noviembre de 2007 la revista Q lo puso en el lugar 21 dentro de "21 albums that changed music". Añadiéndole el ser mencionado entre los mejores discos que se han hecho, la portada del disco [No la versión Estadounidense] es igual de aclamada siendo considerada como una de las mejores portadas de todos los tiempos.

Este controversial disco cuenta con dos ediciones, la británica y la norteamericana. La primera fue la británica, que cuenta con el polémico tema New York City Cops en donde Julian Casablancas (cantante) usa la frase "New York City Cops, they ain't too smart". Alsello RCA, encargado de la edición norteamericana, no le hacía gracia este tema -hacía muy poco que habían tirado las torres gemelas abajo-,y lo hizo reemplazar por el "When It Started".

Listado de temas:

1.Is This It

2.The Modern Age

3.Soma

4.Barely Legal

5.Someday

6.Alone, Together

7.Last Nite

8.Hard to Explain

9.New York City Cops

10.Trying Your Luck

11.Take It or Leave It 

0137. El mago de Oz - Victor Fleming (1939)

Título original The Wizard of Oz 
Año 1939
Duración 98 min. País Estados Unidos 
Dirección Victor Fleming 
Guion Noël Langley, Florence Ryerson, Edgar Alan Wolfe. Cuento: L. Frank Baum
Música Herbert Stothart, E.Y. Harburg, Harold Arlen
Fotografía Harold Rosson
Reparto Judy Garland, Frank Morgan, Ray Bolger, Bert Lahr, Jack Haley, Billie Burke, Clara Blandick, Margaret Hamilton, Charley Grapewin
Productora Metro-Goldwyn-Mayer (MGM). Productor: Mervyn LeRoy
Género Fantástico. Musical. Aventuras, Cine familiar. Cuentos. Película de culto

Ganadora de 2 Oscar : Osear Herbert Stothart (banda sonora), y Harold Arlen, E. Y. Harburg (canción)

Basado en El maravilloso mago de Oz, la novela que L. Frank Baum publicó a principios del siglo xx, este clásico imperecedero es uno de los grandes cuentos de hadas del cine, además de un musical de primera. 

Su popularidad se vio reforzada en el decenio de 1950 por su pase anual en la televisión durante las Navidades, lo cual hizo de la película una de las más queridas.

La película contiene muchas mara villas: una soberbia partitura  

Una frase dmemorable es:«Los corazones nunca serán prácticos hasta que puedan hacerse irrompibles»

1009. Adele - 21 (2011)

21 es el segundo álbum de estudio de la cantautora británica Adele. Fue lanzado al mercado el 24 de enero de 2011 en Europa y el 22 de febrero siguiente en Estados Unidos a través de los sellos discográficos XL y Columbia. El título del álbum hace referencia a la edad de Adele cuando comenzó a escribir el mismo. 21 comparte las influencias folk y motown soul de su álbum debut de 19 (2008), pero en este se inspiró más en el género country estadounidense y la música blues sureña. 21 fue compuesto como consecuencia de la ruptura de la cantante con su ex pareja.

Elogiado por los críticos por su producción discreta, estética vintage y la actuación vocal de Adele, 21 superó las modestas expectativas comerciales que su sello discográfico independiente XL Recordings tenía. El álbum encabezó las listas en más de 30 países y se convirtió en el álbum más vendido del año en 2011 y 2012. En el Reino Unido, logró convertirse en el álbum más vendido del siglo 21, el segundo más vendido de todos los tiempos, y el álbum más vendido por un artista en solista de todos los tiempos. En los Estados Unidos, el álbum ocupó la primera posición durante 24 semanas, la duración más larga que cualquier otro álbum desde 1985 y el más largo de una artista solista en la historia de Billboard 200.

Contiene los exitosos sencillos «Rolling in the Deep», «Someone Like You», «Rumour Has It» y «Set Fire to the Rain». En el 2020, el álbum fue incluido en la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos, de la revista estadounidense Rolling Stone, ocupando el puesto 137.

Listado de temas:

1. Rolling in the Deep 

2. Rumour Has It 

3. Turning Tables 

4. Don't You Remember 

5. Set Fire to the Rain 

6. He Won't Go 

7. Take It All 

8. I'll Be Waiting 

9. One and Only 

10. Lovesong 

11. Someone like You

1008. Kanye West - Yeezus (2013)

Yeezus es el sexto álbum de estudio del cantante de hip hop y productor Kanye West. Fue lanzado el 18 de junio de 2013 por Roc-A-Fella Records y Def Jam Recordings. Colabora Mike Dean, Gesaffelstein y el dueto francés de música house, Daft Punk, Assassin y King L, Justin Vernon, Frank Ocean, Chief Keef, Kid Cudi y Charlie Wilson.

West al principio se inspiró por la arquitectura  Musicalmente, Yeezus es oscuro y experimental.  El álbum recibió críticas muy favorables de reconocidos críticos musicales, que consideraban Yeezus entre los mejores trabajos de West y elogiaron el sonido diferente. Sin embargo, se encontró con reacciones diversas por parte del público, con opiniones divididas surgidas después de que el álbum fuese filtrado por internet cuatro días antes del lanzamiento. 

Listado de temas: 

1. On Sight

2. BLACK SKIN HEAD

3. I Am a God (ft. God) 

4. New Slaves

5. Hold My Liquor (ft. Chief Keef & Justin Vernon) 

6. I'm in It

7. Blood on the Leaves

8. Guilt Trip

9. Send It Up (ft. King L) 

10. Bound 2

0116. Blancanieves y los siete enanitos

Título original Snow White and the Seven Dwarfs

Año 1937
Duración 83 min.
País Estados Unidos
Dirección David Hand
Guion Ted Sears, Otto Englander, Earl Hurd, Dorothy Ann Blank...
Música Leigh Harline, Paul J. Smith, Frank Churchill
Fotografía Animación
Reparto Animación
Productora Walt Disney Productions

Blancanieves y los siete enanitos empieza con un lento zoom que nos acerca a un inmenso castillo donde la malvada reina interroga a su espejo mágico con las inmortales palabras: «Espejito, espejito mágico, ¿quién es la más bella de todas?». La respuesta, no es la que espera la reina. 

Al igual que el clásico cuento de los hermanos Grimm en que se basa la película, el espectador se ve atraído instantáneamente al interior de este mundo mágico y a veces terrorífico. 

Es la primera incursión de Walt Disney en los largometrajes de dibujos animados era una locura y  Hollywood consideró que. ¿Quién aguantaría una película de este tipo que duraba noventa minutos?. La respuesta fue clara y convirtiéo la película en uno de los mayores éxitos de la historia del cine 

La película contiene numerosos gags, pero también está llena de emoción y consiste en una vertiginosa combinación de bellas imágenes y canciones pegadizas y duraderas como «Whistle While You Work» y «Sorne Day My Prince Will Come».

Bevilacqua y Chamorro de Lorenzo Silva

Me ha costado un año, pero finalmente he acabado la lectura de esta grandísima obra de Lorenzo Silva. tenia pendiente estas lecturas desde hace muchísimo tiempo, finalmente me decidí a principios del año 2021 y un año después puedo decir que ya estoy al día y con ganas de seguir.

Os dejo el orden en que se deben leer.

1. El lejano país de los estanques 1998 
2. El alquimista impaciente 2000 
3. La niebla y la doncella 2002 
4. Nadie vale más que otro 2004
5. La reina sin espejo 2005
6. La estrategia del agua 2010 
7. La marca del meridiano 2012 
8. Los cuerpos extraños 2014 
9. Donde los escorpiones 2016 
10. Tantos lobos 2017 
11. Lejos del corazón 2018 
12. El mal de Corcira 2020 

En el siguiente enlace, podréis encontrar más información sobre cada novela en la web del autor. Yo la he usado para escuchar la música que aparece en cada novela, una buenísima idea.

0789. Tricky - Maxinquaye (1995)

Maxinquaye fue el primer álbum de Tricky, un productor discográfico y rapero de Bristol, Reino Unido, emitido en 1995, con la colaboración de Massive Attack y su entonces novia Martina Topley-Bird como vocalista, el álbum es una combinación de hip-hop, soul,dub, rock y música electrónica. Cuando el álbum fue lanzado en los Estados Unidos recibió buena crítica.

El álbum recibió su nombre por la fallecida madre de Tricky, Maxine Quaye, cantante de reggae y soul, que es medio hermana del jazzista Finley Quaye.

A lo largo de su carrera,Tricky ha plasmado en cada disco cómo ha sido su vida; oscura, y cada uno de sus álbumes están llenos de "juegos mentales", como el mismo Tricky afirma. 

Listado de temas:

1.Overcome

2.Ponderosa

3.Black Steel

4.Hell Is Round the Corner

5.Pumpkin

6.Aftermath

7.Abbaon Fat Tracks

8.Brand New You’re Retro

9.Suffocated Love

10.You Don’t

11.Strugglin’

12.Feed Me 

0574. Bon Jovi - Slippery When Wet (1986)

Tercer álbum, que no solo significó su lanzamiento al estrellato, sino que fue uno de los álbumes más vendidos de 1986 y de la década de los 80's. Para este lanzamiento contaron con la ayuda del reputado productor y compositor Desmond Child. El disco llegaría a vender más de 12 millones de copias en EE.UU y los singles You Give Love a Bad Name y Livin' on a Prayer, fueron número uno en Estados unidos. Livin' On a Prayer estuvo 4 semanas en el primer lugar de la revista Billboard, y el álbum estuvo en el "Top 5" durante 38 semanas, y más de 46 semanas en el "Top 10"; otros éxitos del álbum fueron Never Say Goodbye, Raise Your Hands, Wild In The Streets y la inolvidable Wanted Dead Or Alive (canción que se convirtió en una insignia de la banda). En octubre el disco llega al Nº1 en Estados Unidos, y así siguió durante 8 semanas. El éxito fue total: diez veces platino en Canadá, dos en el Reino Unido, y un oro en Alemania, España, Italia, Finlandia, Suecia y Japón.

Listado de temas:

1.Let It Rock

2.You Give Love a Bad Name

3.Livin' on a Prayer

4.Social Disease

5.Wanted Dead or Alive

6.Raise Your Hands

7.Without Love

8.I'd Die For You

9.Never Say Goodbye

10.Wild in the Streets

0304. Shuggie Otis – Inspiration Information (1974)

Shuggie Otis un genio ignorado en su momento. Hijo del ilustre Johnny Otis, en "Inspiration Information" Shuggie se hacía cargo de todos los instrumentos, su obra más ambiciosa. Si bien el deseado éxito nunca llegó. Cuentan que fue uno de los nombres que se barajaron para sustituir a Mick Taylor en los Rolling Stones, oferta que rechazó para centrarse en su carrera que aún parecía prometedora.

Listado de temas:

1.Inspiration Information

2.Island Letter

3.Sparkle City

4.Aht Uh Mi Hed

5.Happy House

6.Rainy Day

7.XL-30

8.Pling!

9.Not Available

10.Strawberry Letter 23

11.Sweet Thang

12.Ice Cold Daydream

13.Freedom Flight

0836. Belle & Sebastian - If You’re Feeling Sinister (1996)

If You're Feeling Sinister es el segundo álbum de estudio del grupo musical escocés Belle and Sebastian. El álbum fue lanzado el 18 de noviembre de 1996, por la compañía discográfica Jeepster Records. El álbum es ampliamente considerado como un clásico del género indie pop. Esta considerado como el punto más alto de la carrera de Belle and Sebastian. El líder del grupo, Stuart Murdoch, ha declarado en entrevistas que este es probablemente su mejor colección de canciones, aunque no están muy bien grabadas. En 2005, Belle and Sebastian lanzó una versión en directo del álbum titulada If You're Feeling Sinister: Live at the Barbican, por medio de iTunes Music Store. Su objetivo era ofrecer a los fanáticos una versión mejor grabada del álbum original.

Listado de temas:

1.The Stars of Track and Field

2.Seeing Other People

3.Me and the Major

4.Like Dylan in the Movies

5.The Fox in the Snow

6.Get Me Away from Here, I’m Dying

7.If You’re Feeling Sinister

8.Mayfly

9.The Boy Done Wrong Again

10.Judy and the Dream of Horses

1007. The War On Drugs - Lost In The Dream (2014)

Lost in the Dream es el tercer álbum de estudio de la banda estadounidense de indie rock The War on Drugs, lanzado el 18 de marzo de 2014 a través de Secretly Canadian. El disco se inspiró en el rock de los 80, así como en la música americana, con influencias de Bruce Springsteen, Spacemen 3 y Neil Young & Crazy Horse. 

El álbum debutó en el número 26 en el Billboard 200 y recibió elogios de la crítica tras su lanzamiento, apareciendo y encabezando numerosas listas de fin de año de los mejores álbumes. Se lanzaron cinco sencillos de radio promocionales: "Red Eyes", "Under the Pressure", "Burning", "Eyes to the Wind" y "An Ocean in Between the Waves".

Listado de temas:

1. Under the Pressure 

2. Red Eyes 

3. Suffering 

4. An Ocean in Between the Waves 

5. Disappearing 

6. Eyes to the Wind 

7. The Haunting Idle 

8. Burning 

9. Lost in the Dream 

10. In Reverse

1006. Q-Tip - The Renaissance (2008)

The Renaissance es el segundo álbum de estudio del artista estadounidense de hip hop Q-Tip, lanzado el 4 de noviembre de 2008. 

The Renaissance fue producido principalmente por Q-Tip y cuenta con contribuciones de invitados como D'Angelo, Norah Jones, Amanda Diva y Raphael Saadiq. El álbum debutó en el número 11 en la lista Billboard 200 de EE. UU.. Tras su lanzamiento, The Renaissance recibió elogios de los críticos musicales, quienes elogiaron el lirismo y la estética de producción de Q-Tip, y le valieron una nominación al premio Grammy al Mejor Álbum de Rap.

Listado de temas:

1. Johnny Is Dead 

2. Won't Trade 

3. Gettin' Up 

4. Official 

5. You 

6. We Fight/We Love (featuring Raphael Saadiq) 

7. Manwomanboogie (featuring Amanda Diva) 

8. Move / Renaissance Rap 

9. Dance on Glass 

10. Life Is Better (featuring Norah Jones) 

11. Believe (featuring D'Angelo) 

12. Shaka

 

0362. Penguin Café Orchestra – Music from the Penguin Café (1976)

La Penguin Cafe Orchestra fue una unión libre de músicos encabezada por el guitarrista clásico, compositor y arreglista Simon Jeffes (Sussex, Inglaterra, 1949-1997). Sólo Jeffes y la cellista cofundadora Helen Liebmann eran miembros permanentes y núcleo del grupo. Otros músicos eran incorporados por los requerimientos de piezas musicales concretas o de "shows". 

Su música no tiene una fácil clasificación, pero tiene elementos de la música folk y una estética minimalista con reminiscencias ocasionales de Philip Glass.

En la era del punk-rock, el grupo de violonchelo, violín, ukulele y guitarra nostálgico y aristocrático fue cuando grabaron Music From The Penguin Cafe (1976) era una contradicción a la época.

Listado de temas:

1. Penguin Cafe Single

2. From the Colonies

3. In a Sydney Motel

4. Surface Tension

5. Milk

6. Coronation

7. Giles Farnbay's Dream

8. Pigtail

9. Sound of Someone You Love Who's Going Away and It Doesn't

Matter, The

10. Hugebaby

11. Chartered Flight

La señora March de Virginia Feito

La última novela de George March es un gran éxito, y nadie se enorgullece tanto de ello como su devota esposa, la señora March, que lleva una vida exquisitamente ordenada en el Upper East Side. Una mañana cualquiera, mientras se dispone a comprar el pan de aceitunas en su pastelería favorita, la dependienta insinúa que la protagonista del nuevo libro de George parece inspirada en ella. Este comentario casual le arrebata la certeza de saberlo todo sobre su marido —y sobre ella misma—. Así empieza un viaje alucinado y alucinante que puede desvelar un asesinato y secretos sepultados durante demasiado tiempo. 

La crítica ha dicho:

«Un thriller psicológico tan divertido como angustioso. [...] La señora March (y su autora) han llegado para quedarse».

Ismael Marinero, El Mundo 

«El increíble caso de la madrileña Virginia Feito, [...] un debut que ha sido un éxito tan inesperado como real». 

Beatriz García, SMODA - El País

Sinceramente no ha acabado de convencerme aunque si que me ha sorprendido. Entiendo que este gustando mucho, pero no es el tipo de literatura que más me gusta.

1005. Animal Collective - Merriweather Post Pavilion (2009)

Merriweather Post Pavilion es el octavo álbum de estudio de la banda estadounidense Animal Collective, lanzado el 6 de enero de 2009 por el sello Domino Records. El álbum lleva el nombre del anfiteatro Merriweather Post Pavilion, ubicado en Columbia, Maryland. 

La banda trabajó junto al productor Ben H. Allen, ​ Animal Collective utilizó samplers como sus instrumentos principales, escribiendo canciones sin guitarra luego de que Deakin (Josh Dibb, guitarrista) dejara el grupo temporalmente. Merriweather Post Pavilion es considerado por muchos como el álbum más accesible de la banda

Rolling Stone describió el sonido del álbum como una "[combinación de] melodías que se dejan llevar hechas con samples de segunda mano, melodías de los Beach Boys arrojadas en capas y sonido crocante".

Listado de temas:

1. In the Flowers

2. My Girls

3. Also Frightened

4. Summertime Clothes

5. Daily Routine

6. Bluish

7. Guys Eyes

8. Taste

9. Lion in a Coma

10. No More Runnin

11. Brother Sport

0171. Scott Walker – Scott 4 (1969)

A finales de los 60, pudo convertirse en el nuevo Frank Sinatra. Lo tenía todo, juventud, belleza y, sobre todo, una gran voz. Una voz grave de barítono, magnética. 

En apenas tres años, entre 1967 y 1969, Scott Walker grabó cuatro álbumes majestuosos, simplemente titulados con un número, del uno al cuatro. En ellos combina composiciones propias con temas de Brel y estándares 'middle of the road' de Bacharach y Mancini.

'Scott 4' (1969), considerada por muchos su obra maestra, sufre un batacazo comercial. En la contraportada encontramos esta cita de Albert Camus: «El trabajo de un hombre no es sino un lento camino hacia el redescubrimiento de los rodeos del arte. Esas dos o tres magníficas y sencillas imágenes en cuya presencia abrió su corazón por primera vez».

Listado de temas:

1. Seventh Seal

2. On Your Own Again

3. World's Strongest Man

4. Angels of Ashes

5. Boy Child

6. Hero of the War

7. Old Man's Back Again (Dedicated to the Neo-Stalinist Regime)

8. Duchess

9. Get Behind Me

0870. Lauryn Hill - Miseducation of... (1998)

Lauryn Hill actriz, cantante y productora estadounidense galardonada 8 veces con el premio Grammy. Fue miembro de The Fugees antes de empezar una carrera en solitario. 

“The Miseducation of Lauryn Hill” Fue el album debut de Lauryn Hill. Lanzado el 25 de Agosto de 1998, arrasó en los premios Grammy's, después de haber sido nominado a 11 y ganar 5 de ellos (incluyendo "Álbum del Año). El álbum incluye colaboraciones con el artista del soul D'Angelo ("i used to Love Him” ) y con John Legend en el piano en "Everything is Everything." El Primer sencillo del álbum fue "Doo Woop (That Thing), canción que gano 2 premios Grammy's: "Mejor canción R&B" y "Mejor Presentación Vocal Femenina de R&B"

Listado de temas:

1.Intro

2.Lost Ones

3.Ex-Factor

4.To Zion

5.Doo Wop (That Thing)

6.Superstar

7.Final Hour

8.When It Hurts So Bad

9.I Used To Love Him

10.Forgive Them Father

11.Every Ghetto, Every City

12.Nothing Even Matters

13.Everything Is Everything

14.The Miseducation of Lauryn Hill

15.Can’t Take My Eyes Off Of You

16.Sweetest Thing

La forja de una rebelde - Lorenzo Silva, Noemí Trujillo

Desde el inicio de la alerta sanitaria, Manuela Mauri no ha tenido un respiro y por primera vez en su vida se siente desbordada por los acontecimientos. En medio del caos, un doble crimen ocurrido en Alcalá de Henares le quitará el sueño: Carlota, una joven de diecinueve años, avisa a la policía al encontrar a su padre y a su madrastra muertos a tiros en su casa. Una fiesta ilegal y el testimonio de diez jóvenes en guerra con la sociedad serán claves en la resolución del caso.

Este segundo libro de la Inspectora Mauri me ha gustado más que el primero, se centra más en la resolución del caso y menos en los problemas personales de la protagonista, que aunque siguen estando muy presentes no ocupan un porcentaje tan grande como en la primera novela.

0452. Gary Numan – Pleasure Principle (1979)

Gary Numan, cantante y compositor británico, pionero del synth pop y el electropop. La carrera musical de Gary Numan empieza a mediados de la década de los 70 cuando forma una banda punk llamada Mean Street, luego ingresa a la también banda punk The Lasers.

The pleasure Principle es un álbum de rock sin guitarras, en su lugar Numan utilizó sintetizadores alimentados por pedales de efectos de guitarra, para conseguir un sonido diferente. Fue producido en muy poco tiempo y con poco dinero, pero The pleasure Principle sonaba como algo nuevo, y sigue siendo considerado como uno de los mejores trabajos de Gary Numan y del electropop .

Listado de temas

1.Airlane

2.Metal

3.Complex

4.Films

5.M.E.

6.Tracks

7.Observer

8.Conversation

9.Cars

10.Engineers

11.Random - (demo out-take, bonus track)

12.Oceans - (demo out-take, bonus track)

13.Asylum - (`B' side of "Cars" single, bonus track)

14.Me! I Disconnect From You - (live, `B' side of "Complex" 12" single, bonus track)

15.Bombers - (live, 'B' side of "Complex" 12" single, bonus track)

16.Remember I Was Vapour - (live, bonus track)

17.On Broadway - (live, bonus track)

Si esto es una mujer – Lorenzo Silva y Noemí Trujillo

Libro estaba escrito a cuatro manos por Lorenzo Silva y Noemi Trujillo que comienza una serie en la que la protagonista será una mujer, la inspectora Manuela Mauri de la Policía Nacional. 

  

La inspectora de homicidios Manuela Mauri lleva siete meses de baja médica cuando recibe la visita de la oficial Guadalupe Larbi para pedirle que se reincorpore al trabajo: solo ella, le dice, tiene la autoridad y el empuje necesarios para sacar adelante una complicada investigación en la que la Brigada Provincial de la Policía judicial de Madrid no consigue avanzar. Tres meses atrás aparecieron restos humanos en los vertederos de Pinto y Valdemingómez. Pese a haber dedicado ingentes recursos, no se ha encontrado el cadáver completo y no hay una sola pista de la autoría del crimen. Y lo que es peor: tres meses después sigue sin identificarse a la víctima. Manuela se enfrentará de esta manera al mayor desafío de su carrera como inspectora de homicidios: la Operación Vertedero. La búsqueda de la verdad pondrá de nuevo a Manuela en el punto de mira de sus compañeros y superiores, que han perdido la confianza en ella por los hechos acaecidos en torno al suicidio del inspector jefe Alonso, por los que Manuela quedó injustamente salpicada.

Me ha gustado la novela, peo se centra mucho en la vida personal de la inspectora, me imagino que al ser la primera novela han dedicado mucha parte del libro a presentarnos a la inspectora y todo su entorno, resolviéndose el caso fácilmente, en apariencia.

1004. The xx - xx (2009)

xx es el álbum debut de la banda inglesa de indie rock The xx, producido por estos mismos y lanzado originalmente por Young Turks en el Reino Unido el 17 de agosto de 2009, y el 20 de octubre en los Estados Unidos. 

El álbum ganó el Mercury Music Prize en 2010. La cantante colombiana Shakira hizo un cover del sencillo «Islands», en su álbum Sale el Sol.1​

Listado de temas

Intro

VCR

Crystalised

Islands

Heart Skipped a Beat

Fantasy 

Shelter 

Basic Space

Infinity

Night Time

Stars

Rocca cambia el mundo (2019) de Katja Benrath

Título original Rocca verändert die Welt 

Duración 97 min. 

País Alemania 

Dirección Katja Benrath 

Guion Hilly Martinek. Idea: Astrid Lindgren 

Fotografía Torsten Breuer 

Reparto Luna Maxeiner, Caspar Fischer-Ortmann, Luise Richter, Leo Knizka, Barbara Sukowa, Mina Tander, Fahri Yardim, Michael Maertens, Cordula Stratmann, Detlev Buck, Volker Bruch, Claire Wegener, Annika Vieider, Nevio Wendt, Marta Laubinger 

Productora Relevant Film, Warner Bros. 

Género Comedia. Infantil | Cine familiar. Colegios & Universidad. Acoso escolar / Bullying. Pobreza
Sinopsis Atrevida, divertida, inconfundible: esa es Rocca. Tiene once años y no vive con sus padres, sino que vive sola en una casa grande. Sin miedo y llena de curiosidad, recorre el mundo, encuentra a una inusual amiga en Gerald y se convierte en la matona de la clase el primer día en su nueva escuela. Lo más importante para Rocca, sin embargo, es ganar el corazón de su abuela. (FILMAFFINITY) 

Premiada como la mejor película infantil en los Premios del Cine Alemán.

Es una película para ver en familia, óptima para iniciar una reflexión con los más pequeños y permitir que ellos piensen atentamente sobre los diversos temas que se tocan en la película, a la par que se divierten.

0283. Roxy Music – For Your Pleasure (1973)

Segundo y ultimo disco del binomio artístico Bryan Ferry - Brian Eno, el debut homónimo de Roxy Music y este For Your Pleasure, tras el cual la guerra de egos entre uno y otro acabó con Eno fuera del grupo.

El segundo y último trabajo los dos artistas roza la perfección. No hay espacio para canciones de relleno. Destacan las atmósferas creadas por Brian Eno, al mando de los teclados y los ruidos, y de la

guitarra de Phil Manzanera.

Listado de temas:

1. Do the Strand

2. Beauty Queen

3. Strictly Confidential

4. Editions of You

5. In Every Dream Home a Heartache

6. Bogus Man, The

7. Grey Lagoons

8. For Your Pleasure

The sinner (2017) (2018) (2020) (2022)

Título original The Sinner 

Duración 45 min. 

País Estados Unidos 

Dirección Derek Simonds (Creador), Antonio Campos, Brad Anderson, Cherien Dabis, Tucker Gates Género Serie de TV. Intriga. Thriller | Thriller psicológico. Serie de antología. Miniserie de TV 

Sinopsis (2017). 8 episodios. Sin motivo aparente, Cora Tannetti (Jessica Biel), una mujer joven que está en un lago con su marido y su hijo, apuñala a un extraño hasta matarlo. En su declaración dice no saber por qué lo ha hecho. Un policía (Bill Pullman) comienza a investigar y se obsesiona con descubrir el motivo oculto de la mujer. Juntos harán un viaje desgarrador hacia las profundidades de su psique para desentrañar los secretos escondidos en su pasado. (FILMAFFINITY) 

Sinopsis (2018). 8 episodios. El detective Harry Ambrose (Bill Pullman) vuelve a su ciudad natal, en el
campo neoyorquino. Ha ocurrido un crimen demoledor e inexplicable: un niño de 11 años ha asesinado a sus padres sin motivo aparente. En la investigación, Ambrose descubre que ni el niño ni su ciudad son tan normales como parecen. Pronto conocerá a gente dispuesta a todo para proteger sus secretos, así como a la misteriosa Vera (Carrie Coon), una pieza complicada y enigmática de este inquietante rompecabezas. (FILMAFFINITY) 

Sinopsis (2020). 8 episodios. El detective Harry Ambrose está de regreso e investiga un fatal accidente automovilístico. (FILMAFFINITY) 

Sinopsis (2022). 8 episodios. Aún recuperándose del trauma de un caso anterior hace un año, el ahoraretirado Harry Ambrose (Pullman) viaja a la isla de Hannover en el norte de Maine para una escapada de recuperación con su pareja, Sonya (Hecht). Cuando ocurre una tragedia inesperada que involucra a la hija de una prominente familia isleña, Ambrose es reclutado para ayudar en la investigación, así se adentra en un misterio de paranoia creciente que pondrá patas arriba esta isla turística y la vida de Ambrose. (FILMAFFINITY)

Las cuatro temporadas de la serie son casos individuales. El desarrollo de las temporadas es lento y creo que sobran capítulos, sobre todo en las temporadas.2, 3 y 4 centrándose mucho en el estudio psicológico de los protagonistas. 

La primera temporada es la mejor, es la historia más interesante de todas. 

0891. Moby - Play (1999)

Moby es un compositor pop de música electrónica estadounidense. Su verdadero nombre es Richard Melville Hall. Tomó su nombre artístico de su conocido bisabuelo, Herman Melville, autor de Moby Dick.

Play fue su primer éxito a nivel masivo dentro del pop. El álbum dio a conocer mundialmente a Moby no sólo con canciones exitosas, sino además con licencias que permitían escuchar su música en películas, televisión y avisos comerciales. 

Moby combinó viejos ritmos de música gospel y folk con sonidos modernos como el house.

Este es un disco que me gusta muchísimo.

Listado de temas:

1.Honey

2.Find My Baby

3.Porcelain

4.Why Does My Heart Feel So Bad?

5.South Side

6.Rushing

7.Bodyrock

8.Natural Blues

9.Machete

10.7

11.Run On

12.Down Slow

13.If Things Were Perfect

14.Everloving

15.Inside

16.Guitar Flute & String

17.The Sky Is Broken

Maixabel (2021) de Icíar Bollaín

Título original Maixabel 

Duración 115 min. 

País España 

Dirección Icíar Bollaín 

Guion Icíar Bollaín, Isa Campo 

Música Alberto Iglesias 

Fotografía Javier Agirre Erauso 

Reparto Blanca Portillo, Luis Tosar, Urko Olazabal, María Cerezuela, Arantxa Aranguren, Mikel Bustamante, Bruno Sevilla, Jone Laspiur, David Blanka 

Productora Kowalski Films, Feel good Media, ETB, Movistar+, RTVE 

Género Drama | Basado en hechos reales. Terrorismo. ETA 

Sinopsis Maixabel Lasa pierde en el año 2000 a su marido, Juan María Jaúregui, asesinado por ETA. Once años más tarde, recibe una petición insólita: uno de los asesinos ha pedido entrevistarse con ella en la cárcel de Nanclares de la Oca /Álava), en la que cumple condena tras haber roto sus lazos con la banda terrorista. A pesar de las dudas y del inmenso dolor, Maixabel accede a encontrarse cara a cara con las personas que acabaron a sangre fría con la vida de quien había sido su compañero desde los dieciséis años.

Icíar Bollaín aborda la revisión de una página triste de la historia cercana de España, los asesinatos de ETA. En una buena película con dos increíbles Blanca Portillo y Luis Tosar. Unos personajes bien construidos Una buena película, que invita a pensar una de las mejores película sobre ETA.

0928. OutKast - Stankonia (2000)

OutKast es un dúo de Atlanta, formado por Andre 3000 (Andre Benjamin) y Big Boi (Antwan Patton) quienes han sido considerados: “The coolest motherfuckas on the planet”, cantando sobre drogas, violencia, problemas familiares, modas, etc. todo lo que conforman los temas de las letras clásicas del rap.

Stankonia es el álbum más creativo de OutKast, es un disco que tiene mucho de funk y soul, en este sentido muchos lo comparan con Prince. Por momentos tiene ciertas canciones más sutiles, como el hit Ms. Jackson, que dieron un nuevo enfoque con un tono mucho menos estridente y más elegante a su sonido.

Listado de temas:

1.Intro

2.Gasoline Dreams

3.I’m Cool

4.So Fresh, So Clean

5.Ms. Jackson

6.Snappin’ & Trappin’

7.D.F.

8.Spaghetti Junction

9.Kim & Cookie

10.I’ll Call Before I Come

11.B.O.B.

12.Xplosion

13.Good Hair

14.We Luv Deez Hoez

15.Humble Mumble

16.Drinkin’ Again (Interlude)

17.?

18.Red Velvet

19.Cruisin’ in the ATL

20.Gangsta Shit

21.Toilet Tisha

22.Slum Beautiful

23.Pre-Nump (Interlude)

24.Stankonia (Stanklove)

0957. The Roots - Phrenology (2002)

 The Roots son un influyente grupo de rap de Filadelfia, conocidos fundamentalmente por sus innovadoras letras y su potente directo. 

Con ‘Phrenology’, The Roots abundan en algo que ya han querido dar a entender otras lumbreras del género como Common en sus nuevos discos, que el futuro del hip hop parece estar en el retorno del soul. Phrenology, introduce más sonidos sintéticos y experimentales, así como la participación de artistas como Nelly Furtado, Talib Kweli y Alicia Keys

Listado de temas:

1.Phrentrow

2.Rock You

3.!!!!!!

4.Sacrifice

5.Rolling with Heat

6.Wack Ay Rollcall

7.Thought @ Work

8.The Seed (2.0)

9.Break You Off

10.Water

11.Quills

12.Pussy Galore

13.Complexity

14.Something in the Way of Things (In Town)

15.Rhymes And Ammo

16.Thirsty

17.The Ultimate

0676. Neil Young - Ragged Glory (1990)

Ragged Glory es el vigésimo álbum de estudio del músico canadiense Neil Young, publicado en 1990. Nos presenta un puñado de soberbias canciones rock, acompañado de los Crazy Horse, banda que le ha secundado durante tantos años en la mayoría de sus trabajos en solitario.

Hay temazos como "Country Home", "Fuckin' up" (versionada por Pearl Jam), "Over and over", "Mansion on the hill", o la gran"Love to burn",

Listado de temas:

1.Country Home

2.White Line

3.Fuckin’ Up

4.Over and Over

5.Love to Burn

6.Farmer John

7.Mansion on the Hill

8.Days That Used to Be

9.Love and Only Love

10.Mother Earth (Natural Anthem)

Superstore (2015)

Título original Superstore (TV Series) 

Duración 30 min. 

País Estados Unidos 

Dirección Justin Spitzer (Creador), Ruben Fleischer, Beth McCarthy-Miller, Victor Nelli Jr., Andy Ackerman, Michael Patrick Jann, Christine Gernon, Linda Mendoza, ver 19 más 

Guion Justin Spitzer, Jeny Batten, Matt Hubbard, Jack Kukoda, ver 18 más 

Música Matt Messina 

Fotografía Jay Hunter, Damián Acevedo, Justin Duval 

Reparto America Ferrera, Ben Feldman, Lauren Ash, Mark McKinney, Colton Dunn, Kaliko Kauahi, Nico Santos, Linda Porter, Nichole Bloom, Christopher Riordan, Natasha Leggero, Johnny Pemberton, Sean Whalen, ver 18 más 

Productora Universal Pictures Television, Spitzer Holding Company, The District. Distribuidora: NBC

Género Serie de TV. Comedia | Trabajo/empleo. Sitcom 

Sinopsis Serie de TV (2015-2021). 113 episodios. 6 Temporadas. Una mirada a la vida de los empleados de unos grandes almacenes. (FILMAFFINITY)

El caso es que de entrada no tiene buena pinta pero luego resulta que tiene su puntito. Los personajes está bien definidos, las situaciones acaban siendo originales y un humor absurdo con dosis de cinismo y mala baba. Pasas el rato entretenido.

0271. Lynyrd Skynyrd – Pronounced Leh-nerd Skin-nerd (1973)

Lynyrd Skynyrd es uno de los grupos más importantes del rock sureño, un estilo musical basado en la mezcla de blues-rock, country, boogie, honky tonk y rock'n'roll. 

El grupo estaba compuesto por el cantante y guitarrista Ronnie VanZant, los guitarristas Allen Collins y Gary Rossington, el bajista Leon Wilkeson (que sustituyó a Larry Junstrom), el teclista Billy Powell, y el batería Bob Burns y el guitarrista Ed King,.

Entre sus ocho temas destacan cortes como "Gimme three steps" y "Freebird", una pieza compuesta en homenaje al guitarrista fallecido de los Allman Brothers, Duane Allman.

El 20 de octubre de, Ronnie VanZant, Steve Gaines, Cassie Gaines y el manager Din Kilpatrick fallecían tras un accidente aéreo cuando el grupo volaba desde Greenville hacia Baton Rouge. Los demás miembros del grupo resultaron heridos, pero finalmente se recuperaron. El resultado fue la disolución de la banda.

Listado de temas:

1.I Ain't the One

2.Tuesday's Gone

3.Gimme Three Steps

4.Simple Man

5.Things Goin' On

6.Mississippi Kid

7.Poison Whiskey

8.Free Bird

NCIS: Los Angeles - Temporada 12

Temporada muy floja, de transición a/de nuevos protagonistas que no consiguen mantener el nivel. Las tramas flojas y reiterativas, creo que deberían ir pensando en cerrar la serie dignamente. 

El tema del embarazo de Kensi y Deeks cansa mucho y es muy previsible, siempre pasa lo mismo en todas las series, es alargarlo todo.

La trama rusa tampoco convence, parece que se les ha acabado la imaginación y con dos temas rellenan la temporada, no me extraña en que se quedasen en 18 capítulos.

0074. The Yardbirds – Roger The Engineer (1966)

Disco clave de los británicos Yardbirds que establecía un equilibrio entre su tradicional gusto por el blues y una búsqueda experimental sónica con querencia hacia la psicodelia, en especial por la presencia del espléndido guitarrista Jeff Beck, sustituto del fugado Eric Clapton.

Comienza con "Lost Woman", un tema blues más temas R&B incluidos en el LP son "The Nazz Are Blue" o "Rack My Mind". La parte más experimental, pop y psicodélica, incluye temas tan interesantes como "Over, Under, Sideways, Down"; "I Can't Make Your Way",  "He's Always There", etc.

La gran joya del disco es "Turn Into Earth", una hipnótica pieza que mezcla el pop con los cantos gregorianos, logrando conformar un aborbente sonido.

Listado de temas:

1. Lost Woman

2. Over, Under, Sideways, Down

3. The Nazz Are Blue

4. I Can't Make Your Way - The Yardbirds, Dreja, Chris

5. Rack My Mind

6. Farewell - The Yardbirds, Relf, Keith

7. Hot House of Omagarashid

8. Jeff's Boogie

9. He's Always There - The Yardbirds, McCarty, Jim [UK]

10. Turn Into Earth

11. What Do You Want

12. Ever Since the World Began

13. Psycho Daisies

14. Happenings Ten Years Time Ago

0647. The Stone Roses - The Stone Roses (1989)

Sello discográfico: Silvertone

Producción: John Leckle

Dirección artística: John Squire

Nacionalidad: Reino Unido

Duración: 48:32

Sin duda alguna, con su disco debut, los Stone Roses se convirtieron en una de las bandas más influyentes aparecidas en los años 80, no hay más que escuchar a Oasis, Radiohead, The Verve y sus

compañeros del denominado brit-pop para hacerse una idea de su inmensa huella para tan poco bagaje discográfico.

Tras intentarlo como English Rose, el cantante Ian Brown y el guitarrista John Squire formaron a mediados de los años 80 los Stone Roses, en principio completados por el bajista Pete Garner, el guitarra rítmico Andy Couzens y el batería Alan John “Reni” Wren. Un tiempo después de su formación Garner y Couzens dejaron el grupo, incorporándose a la banda el bajista Gary “Mani” Mounfield.

Su histórico debut producido por John Leckie, “The Stone Roses” (1989), es una obra cuasi perfecta, que crece en cada escucha. Alcanzó el puesto 14 en las listas británicas.

Este trabajo fue el preludio de una hornada de bandas surgidas en la ciudad de Manchester, muy similares en sonido y englobadas bajo la etiqueta de Madchester, como los Happy Mondays o los Inspiral Carpets.

Listado de temas:

1.I Wanna Be Adored

2.She Bangs the Drums

3.Elephant Stone

4.Waterfall

5.Don’t Stop

6.Bye Bye Badman

7.Elizabeth My Dear

8.(Song for My) Sugar Spun Sister

9.Made of Stone

10.Shoot You Down

11.This Is the One

12.I Am the Resurrection

13.Fools Gold

0164. The Youngbloods – Elephant Mountain (1969)

Banda estadounidense de pop y folk-rock, surgidos en la ciudad de Boston a mediados de los años 60, los Youngbloods estaban liderados por el bajista y cantante Jesse Colin Young, quien junto al guitarrista Jerry Corbit, el teclista Lowell Levinger (más conocido por Banana) y el batería Joey Bauer comenzaron su andadura por los clubes de la citada localidad de Massachussets y por el circuito folkie de Nueva York.

Aunque el disco no tuvo demasiada aceptación comercial (número 118), el disco repleto de pop, folk y psicodelia se convirtió en uno de los más interesantes de su época, con grandes canciones como "Darkness, darkness", "Smug", "Beautiful" o "Sunlight".

Aquí terminaría la mejor etapa de los Youngbloods, pues poco después con la incorporación del guitarrista Michael Kane y ya grabando en su propio sello discográfico llamado Raccoon no lograrían acercarse a su sonido más inspirado.

Listado de temas:

1. Darkness, Darkness

2. Smug

3. On Sir Francis Drake

4. Sunlight

5. Double Sunlight

6. Beautiful

7. Turn It Over

8. Rain Song (Don't Let the Rain Bring You Down)

9. Trillium

10. Quicksand

11. Black Mountain Breakdown

12. Sham

13. Ride the Wild

Star Trek: Voyager - Temporada 1

Año 2371. Transportada al Cuadrante Delta por una fuerza hostil que ha matado a la mitad de su tripulación, la capitana Kathryn Janeway se ve forzada a hacer un pacto con los asaltantes: la tripulación de una nave de oficiales renegados de la Federación, conocidos como Maquis. Mientras la tensión entre los Maquis y los oficiales de la Flota Estelar estalla en violentos incidentes ocasionales, la tripulación tiene que enfrentarse a peligros mayores y más mortíferos, bajo la forma de misteriosas anomalías espaciales que amenazan con destruir la nave en más de una ocasión. También están las violentas y amenazadoras razas locales, como los belicosos Kazon, y los siniestros cosechadores de órganos de la Sodalidad Vidiiana. Al poner rumbo de vuelta a casa, la capitana Janeway y su tripulación se embarcan en un excitante y peligroso viaje a través del espacio desconocido... (FILMAFFINITY) 

Me gusta mucho la historia de una nave estelar solitaria que está lejos de casa y está tratando de regresar, encaja perfectamente en lo que representa Star Trek: la exploración de regiones desconocidas, haciendo contacto con nuevas especies y por supuesto para ir audazmente a donde ningún hombre ha ido antes. 

0365. Río Bravo (1959)

Título original: Rio Bravo 

Duración: 141 min. 

País: Estados Unidos 

Dirección: Howard Hawks 

Guion: Leigh Brackett, Jules Furthman. Historia: B. H. McCampbell 

Música: Dimitri Tiomkin 

Fotografía: Russell Harlan 

Reparto: John Wayne, Dean Martin, Ricky Nelson, Angie Dickinson, Walter Brennan, Ward Bond, John Russell, Pedro Gonzalez Gonzalez, Estelita Rodríguez, Claude Akins, Malcolm Atterbury, Harry Carey Jr., Bob Steele 

Productora: Warner Bros. 

Género: Western 

Sinopsis: El sheriff Chance (John Wayne) encarcela por asesinato al hermano de un poderoso terrateniente que intentará liberarlo por todos los medios. Para impedirlo, Chance cuenta con la colaboración de dos ayudantes: un alcohólico (Dean Martin) y un viejo tullido (Walter Brennan), a los que se une un joven y hábil pistolero llamado Colorado (Ricky Nelson). Todos ellos se encierran en la oficina del sheriff para impedir que el preso pueda ser liberado antes de que llegue la autoridad estatal para llevárselo. (FILMAFFINITY)

Película bastante buena. Fantásticas interpretaciones de John Wayne, Dean Martin, Ricky Nelson, Angie Dickinson (ganadora del Globo de Oro 1959: Nueva promesa femenina) y Walter Brennan, especialmente este último. Un poco larga para mi gusto pero muy recomendable

0468. Joy Division – Closer (1980)

Es el segundo y último álbum de Joy Division. Fue lanzado el año 1980 y es considerado como uno del los discos más importantes del movimiento post punk. El álbum fue originalmente programado para ser lanzado el 8 de mayo de 1980, pero llegó a las tiendas en julio de ese mismo año, poco después del suicidio del cantante y líder de la banda Ian Curtis, quien fue incinerado y sus cenizas enterradas en Macclesfield, con la inscripción «Love will tear us apart» en su lápida. Este epitafio, escogido por Deborah Curtis, es el título de la canción más conocida de Joy Division.

Este álbum fue publicado originalmente por Factory Records y alcanzó el puesto #6 en el UK Albums Chart. Las canciones, en su mayoría, tienen una desesperada y profunda atmósfera fúnebre, lo que está reflejado en la portada diseñada por Peter Saville.

No acabo de cogerle el punto y no me gusta mucho.

Listado de temas:

1.Atrocity Exhibition

2.Isolation

3.Passover

4.Colony

5.Means To An End

6.Heart And Soul

7.Twenty Four Hours

8.Eternal

9.Decades